ДВОРЦЫ, САДЫ, ПАРКИ /12+/

27 апреля Государственный музей Востока открывает масштабную экспозицию «Сохраняя культуру. Музей Рерихов на ВДНХ». Она будет располагаться в павильоне №13 «Здравоохранение», который впервые откроет двери для публики после масштабной реставрации. Гости увидят более 400 произведений, представляющих весь спектр художественного творчества Николая и Святослава Рерихов.

Была проведена комплексная реставрация фасадов здания, стен, потолков, лепнины в главном зале, трехчастного портала, исторические светильники, по сохранившимся фрагментам и историческим фотографиям воссозданы декоративные решетки на арках, декоративные элементы.

Гости музея увидят живописные полотна Рерихов, произведения восточной скульптуры, тибетские иконы (танки), собранные Николаем Рерихом в период научно-художественной экспедиции в Индию и Центральную Азию, которую художник предпринял в середине 1920-х годов. Полотна Николая Рериха обладают особенным, необычным колоритом и по словам психологов оказывает лечебное терапевтическое воздействие.

Работы Николая Рериха, представленные в экспозиции, охватывают 45 лет его творческой жизни. Красной нитью проходит тема Древней Руси. Кисти художника принадлежат известные полотна: «Строят ладьи», «Идолы», «Книга голубиная», «Земля Славянская», «Ярослав Мудрый», «Святогор» и так называемая «архитектурная серия» (41 этюд). Серия относится к раннему периоду и дает представление о русском зодчестве. В экспозиции представлены знаменитые шедевры, среди них «Ангел последний», «Чудо», «Армагеддон», а также множество работ из серии «Гималаи».

Сын Николая Рериха, Святослав Рерих, в своем творчестве обратился к Востоку, он жил и работал в Индии: «Весна», «Мы тоже ищем», «Канченджанга», «Священная флейта», «Молчание». Одним из самых ярких дарований Святослава Рериха является портретное искусство, оно представлено портретами отца, известной киноактрисы Девики Рани Рерих (жены художника), индийских знаменитостей, политических деятелей и святых подвижников. Огромный интерес вызывают редко выставляемые полотна на евангельские сюжеты: «Как в старые времена», «Добрый самаритянин», «Христос с учениками», «Пиета». 

25 апреля в российский прокат выходит фильм Надава Лапида «Синонимы» — победитель Берлинского кинофестиваля-2019. Это история о молодом израильтянине, который сбегает из родной страны во Францию в надежде стать настоящим французом. 

Корвет «Гремящий» и фрегат «Адмирал флота Касатонов» отправились в акваторию Балтики на заводские ходовые испытания, которые продлятся около одного – полутора месяцев.

Для получения разрешения на выход в море «Гремящий» и «Касатонов» накануне прошли проверки Военной приемкой, Бригадой строящихся и ремонтируемых кораблей, штабом Ленинградской военно-морской базы, штабом Балтийского флота и инспекцией безопасности мореплавания. 

Для «Касатонова» это уже второй этап испытаний, а «Гремящий» вышел в море впервые. Оба корабля должны пройти четыре основных блока испытаний: тестирование главной энергетической установки в режиме переменных нагрузок, проверку общекорабельных систем, систем связи и навигации, а также физических полей. Кроме самого экипажа, на каждом корабле будут работать сдаточная команда Северной верфи и представители промышленности. Специалисты займутся проверкой работы установленных ими механизмов и оборудования.

 Корвет  «Гремящий» и фрегат «Адмирал флота Касатонов» должны быть переданы Военно-Морскому Флоту до конца 2019 года.

Справка о Судостроительном заводе «Северная верфь»

«Северная верфь» (первое название — Путиловская) основана 14 ноября 1912 года. Верфь является одним из ведущих предприятий оборонной промышленности России. За столетнюю историю на верфи построено около 600 надводных кораблей и коммерческих судов для ВМФ и гражданских флотов, в том числе ракетные крейсера, корабли противовоздушной обороны, большие противолодочные корабли и эскадренные миноносцы, пассажирские и сухогрузные суда, контейнеровозы, суда типа ро-ро, балкеры, буксиры, суда снабжения, паромы и плавучие доки. Сегодня в портфеле заказов предприятия — серии фрегатов и корветов, а также суда различного назначения. /По материалам пресс-службы ПАО Судостроительный завод «Северная верфь»/

В музее «Шалаш», пос.Тарховка, 19 апреля 2019 г. состоялась традиционная ленинская конференция. Приветствуя участников Конференции, директор Историко-культурного музейного комплекса в Разливе Наталья Коваленко, подчеркнула, что спустя более чем столетие, размышляя о личности В. И. Ленина и его вкладе в мировую историю, мы приходим к выводу, что многие вопросы не теряют своей актуальности и по сей день.

СПб ГБУК «Историко-культурный музейный комплекс в Разливе» в пятый раз проводит конференцию, посвящённую личности и судьбе, а также политической и государственной деятельности В. И. Ленина.

Обращаясь к событиям столетней давности, мы с уверенностью можем утверждать, что первый глава Советского государства, стремясь построить справедливое общество, решающим образом изменил траекторию развития страны и повлиял на ход мировой истории. В СССР образ В. И. Ленина стал одним из главных политических символов; он нашёл своё отражение во всех сферах жизни общества, в том числе и в искусстве: литературе, музыке, живописи, архитектуре и т.д.

На конференции были представлены 22 доклада. Не все доклады были равноценны, как и не все докладчики были интересны. Несомненно, что одним из ярких докладов стал доклад Виктора Хейфеца, д.и.н., профессора РАН — «Ленин и латиноамериканская революция». Ленинский подход в решение повседневных задач современными коммунистическими партиями до сих пор актуален.  «Воспоминания очевидцев, Испанская журналистка София Казанова в революционном Петрограде» — доклад Елены Рукомойниковой, к.ф.н., старшего научного сотрудника СПб ГБУК «Историко-культурный музейный комплекс в Разливе» поразил объемом работы, проведенный докладчиком при переводе книги о жизни журналистки, работавшей в Санкт- Петербурге в дни революции. Лениниана в музыке была блестяще представлена докладом «Слушайте музыку революции!» к.и.н. Александрой Терехановой, старшим преподавателем кафедры исторического регионоведения Санкт-Петербургского государственного университета, научным сотрудником СПб ГБУК «Историко-культурный музейный комплекс в Разливе». Интересные фотодокументы были представлены сотрудником СПб ГБУК «Государственный музей истории Санкт-Петербурга». Филиал «Музей С.М. Кирова»  в докладе, посвященном реализации

ленинского плана ГОЭЛРО. Юбилею, 150-летию соратника и друга В.И. Ленина — Надежды Константиновны Крупской были посвящены сразу два доклада:  Натальи Ивановой, к.и.н., члена Петровской академии наук и искусств и доклад  Виктории Собещук, методиста СПб ГБУК «Историко-культурный комплекс в Разливе» — «Педагогические идеи Надежды Крупской. Современный взгдяд». 

Шестая ленинская конференция 2020 года будет посвящена 150-летю В.И. Ленина.

«Учиться, учиться и учиться», обогатить «свою память знанием всех тех богатств, которые выработало человечество», – призывал коммунистов В.И. Ленин.

Задача учиться у Ленина, знать Ленина, изучать и понимать его работы — актуальная задача и на сегодняшний день. /Фото Калясиной Людмилы и Ларионовой Марины. 19.04.2019/

Вероника Тауссиг сама представила свои арт-объекты на выставке в музее современного искусства Эрарта «Красный, черный и желтый», которая открылась 18 апреля 2019 года.

Венская художница отметила 70-летие, впервые в России в музее Эрарта  показав свои работы российской публике. В ее работах есть отголоски Константина Бранкузи, русских конструктивистов, Ханса Арпа, Александра Колдера и Николя Шеффера, но в первую очередь — Анри Матисса. Матисс рисовал ножницами, врезаясь в цвет, по его собственному выражению, как скульптор в камень. Вероника переводит эту идею прямо в скульптуру: она создает из картона и пенополистирола модели скульптур из алюминия и полимеров.

Работы Вероники Тауссиг отличаются насыщенностью и гармоничным сочетанием цветов, ярко выражающих радость и энергию жизни, а также разнообразием форм: от геометрических до биоморфных. Источником вдохновения для художницы являются органические и архитектонические элементы, порой словно бы зародившиеся в научной лаборатории, но при этом неизменно женственные.

Художница указывает на мир вещей только через далекие, мерцающие ассоциации. Ее работы постепенно приобретают автономию формы. Овальные очертания скульптур напоминают пятна, которые мы видим, глядя на свет сквозь полузакрытые глаза. Подобно остаточным изображениям, они контрастно сочетают в себе красное, синее, черное и белое. Из игры бликов на отполированных стальных и алюминиевых поверхностях, из таинственных оптических эффектов рождается повествование о свете. Художница использует насыщенные, чистые цвета, гармонично сочетая те из них, что наиболее ярко выражают радость и энергию жизни.

В ее многослойных композициях из бумаги цвет сначала делится на элементарные составляющие, а затем складывается в оптически сложное целое. Цветовые нюансы становятся неброскими, приглушенными, а маленькие кусочки папиросной бумаги создают мерцающую, дрожащую структуру с удивительной динамикой. Это попытка объединения живописи и скульптуры и в то же время настоящая ода зрительному восприятию.

Выставка «Красный, черный и желтый» — пятая персональная выставка художницы. Ранее работы Вероники Тауссиг экспонировались в Праге (дважды), Берлине и Лодзи.

/Фото Марины Ларионовой 18.04.2019/