ДВОРЦЫ, САДЫ, ПАРКИ /12+/

Государственный академический русский оркестр имени В.В.Андреева продолжает отмечать 160-летие своего основателя. 22 января на сцене Академической Капеллы пройдет музыкальный вечер «Русская поэма Василия Андреева».  

Андреев вошел в историю как основоположник нового направления в музыке – профессионального исполнительства на национальных инструментах и подарил России ее всемирно известный музыкальный символ – балалайку, а также не менее своеобразные и колоритные домру и гусли. По замыслу Андреева, эти старинные инструменты, находящиеся на грани исчезновения, были доведены до профессионального совершенства, получив новую жизнь и дорогу на академическую сцену. Разработанные Андреевым семейства домр и балалаек различной величины и звучания стали основой будущего Великорусского оркестра, датой основания которого считается 1888 год. Служению музыке и популяризации русских инструментов в России и за рубежом Андреев посвятил всю жизнь. Основанный им коллектив пережил революцию, войну, блокаду, эвакуацию, события 90-х годов 20 века и с успехом продолжает концертную деятельность. 

В марте 2021 года Андреевский оркестр отметит свой 133-й день рождения.В программу юбилейного концерта 22 января войдет музыка разных эпох и стилей – от народных песен до сочинений современных авторов – таков репертуар нынешнего Андреевского оркестра, который не только хранит традиции, заложенные его основателем, но и постоянно развивается. В сопровождении коллектива выступят его солисты – лауреаты международных конкурсов Татьяна Костяная (домра), Рустам Гафаров (балалайка), Роман Мамин (кларнет).Концерт пройдет под руководством дирижера Александра Милютина https://andreyev-orchestra.ru/kollektiv/balalajki-primyi/aleksandr-milyutin-solist-orkestra.html . 

На сцене Екатерининского собрания состоялся абсолютно фееричный и даже фантасмагорический спектакль «Полоумный Журден» замечательного петербургского режиссера Александра Исакова. Долгожданная премьера которого состоялась 19 января Нового 2021 года в музыкально-драматическом театре «Арт».

Комедийное действо по пьесе незабвенного Михаила Булгакова и в постановке талантливого Александра Исакова стало настоящим подарком для всех ценителей классики! Не зря режиссер отметил, что человек в этом переменчивом мире часто может показать свое истинное

лицо, свою прекрасную созидательную сущность именно на сцене, где он может стать самим собой, поймав тонкую грань между безумцем и философом, поэзией и прозой, шуткой и серьезностью.

Харизматичные актеры данной постановки смогли в полной мере донести до зрителей замысел режиссера, продемонстрировав зрителям безупречную игру, тонкий юмор и оставив приятное послевкусие от классической пьесы в современной интерпретации, которую определенно стоит увидеть и услышать!

Елена Флерова

САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 18 января. /ТАСС/. Почетный архитектор России Рафаэль Даянов умер на 71-м году жизни, сообщил Союза реставраторов Петербурга в понедельник на странице в «Вконтакте».

«18 января 2021 года на 71-м году жизни умер Рафаэль Маратович Даянов, архитектор-реставратор, почетный реставратор Санкт-Петербурга. Архитектор стал автором проектов реставрации таких знаковых для города и пригородов зданий как Дом Д. Трезини, особняк Е. К. Гаусвальд, дом А. Я. Лобанова-Ростовского, доходный дом М. И. Вавельберга, дворец Бобринских, павильона «Холодная баня» («Агатовые комнаты») в ГМЗ «Царское село» и многие другие. Внес неоценимый вклад в воссоздание утраченных в советское время памятников архитектуры, таких как Храм Рождества Христова на Песках, Церковь Смоленской иконы Божией Матери», — говорится в сообщении.

Даянов преподавал в институте имени И. Е. Репина Российской Академии художеств, имел государственные награды, был автором более 20 историко-исследовательских статей.

оболезнование Губернатора Санкт-Петербурга А.Д. Беглова в связи с кончиной Рафаэля Маратовича Даянова

Выразил самые искренние и глубокие соболезнования родным, близким, друзьям и коллегам Рафаэля Маратовича Даянова Губернатора Санкт-Петербурга А.Д. Беглова

Рафаэль Маратович снискал широкое профессиональное и общественное признание. Его знали его как в высшей степени порядочного, ответственного человека, уникального профессионала высочайшего класса.

Светлая ему память.

Коллектив Петербург-концерта — Санкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «АРТ» подготовил публике замечательный подарок — премьеру спектакля «Полоумный Журден». Режиссёр — з.а.России Александр Исаков. Премьера состоится 20 января 2021 года в Екатерининском собрании в 19.00

Пьеса «Полоумный Журден» Михаила Булгакова – вольное  переложение «Мещанина во дворянстве» Жана-Батиста Мольера. Классическая комедия положений в булгаковском прочтении обретает новое видение – театр в театре. Перед зрителем предстает мольеровская труппа, готовящаяся к постановке очередной пьесы. Театр со всеми приметами закулисных интриг и непростых взаимоотношений. Но вот уже звучит команда «занавес», и на сцене – перевоплотившийся чудаковатый и наивный Журден, мечтающий стать настоящим представителем высшего сословия. Он сразу становится объектом насмешек и отличной возможностью для наживы разного рода мошенников и интриганов, которые с готовностью окружают главного героя своей «заботой».

Особенность пьесы – так называемая «двойная игра», где каждый актер исполняет, как минимум, две роли – позволяет актерам еще шире раскрыть свой актерский потенциал. В спектакле есть место для танцев и вокальных номеров, трюков и приемов фехтования, которые наполняют искрометную комедию яркими акцентами.

Спектакль идёт без антракта.

В Санкт-Петербургском 2021 год начнется в музее Эрарта с открытия выставки китайско-нидерландского художника Чжуан Хунъи «Соцветие», который кропотливо «собирает» свои трехмерные картины из созданных вручную бумажных цветов.

В удивительных картнах сочетание восточной техники оригами с европейской образностью. Художник удивляет невероятными цветовыми вариациями и переходами.

Чжуан Хунъи — один из наиболее успешных современных китайских художников, представлявший КНР на 55-й Венецианской биеннале Он родился в провинции Сычуань, однако с 1990-х годов живет в Голландии. В произведениях автора органично сочетаются традиционный для китайского искусства материал — рисовая бумага — и узнаваемые образы бескрайних голландских цветочных полей. Из бумажных цветов, сложенных Чжуаном в технике оригами и покрытых градиентным способом акриловой или масляной краской, собираются необыкновенные трехмерные картины.

В его невероятно тактильных работах соединяются живопись и скульптура. Каждая деталь в них указывает на кропотливый труд создателя, а цветовые вариации, которые удается передать художнику, поражают воображение. В полной мере плавные переходы между оттенками раскрываются тогда, когда зритель начинает перемещаться относительно картин в пространстве.

Чжуан Хунъи создает также объемные скульптуры и объекты, однако выставка в Эрарте посвящена именно живописи. Впечатляющие «Пейзажи» и «Клумбы» будут представлены в экспозиционном пространстве таким образом, чтобы дополнительно подчеркнуть плавные и непрерывные переходы между оттенками.

Чжуан Хунъи родился в 1962 году в провинции Сычуань (КНР). После окончания Сычуаньского колледжа искусств проходил обучение в голландской академии Academie Minerva. Живет и работает в Нидерландах.

Чжуан является одним из наиболее известных современных китайских художников. В 2013 году он представлял КНР на 55-й Венецианской биеннале. Подтверждением успеха автора служит его востребованность на крупнейших мировых арт-ярмарках: Art Basel, Art Miami, EXPO Chicago, TEFAF Maastricht и The Armory Show. Персональные выставки Чжуан Хунъи проходили, в частности, в «Пинакотеке современности» (Мюнхен, ФРГ, 2019) и в музее Museum de Zwarte Tulip Lisse (Нидерланды), а его работы находятся в ряде престижных частных и музейных коллекций по всему миру, включая Сычуаньский музей изобразительных искусств (КНР), музеи Groninger Museum и Stadsmuseum Zoetermeer (Нидерланды).

Крещение — один из важнейших церковных праздников, в этот день принято окунаться в иордани или хотя бы умываться святой водой. Верующие считают, что никакой мороз не может навредить тем, отважится погрузиться в ледяную воду. Болезни покидают тело, а дух очищается. Стоит знать, что церковь не считает этот процесс обязательным. Куда важнее — посетить службу. 

 В старину на Руси всякую прорубь во льду реки или озера, сотворенную ради крещенского освящения воды, именовали Иорданью. Русская Иордань в двадцатиградусный мороз, среди сугробов, леса, снегов, наметенных вьюгой, — это все же святое место, и в момент погружения в нее исчезает время, исчезает пространство, тысячи вод из разных веков и стран сливаются в единый символ иорданской воды, освященной присутствием Христа.

Еще в IV веке святитель Иоанн Златоуст писал о водосвятии так: «Христос крестился и освятил естество вод; и потому в праздник Крещения все, почерпнув воды в полночь, приносят ее домой и хранят во весь год. И так вода в существе своем не портится от продолжения времени, почерпнутая ныне целый год, а часто два и три года остается свежей и неповрежденной, и после толикого времени не уступает водам, только что почерпнутым из источника».

Это один из любимых церковных обычае, и всякий раз, когда священник с хором читает молебен на освящение воды, люди присоединяются к водосвятию с радостью, а после просят окропить их святой водой, и улыбаются как дети, когда святые брызги попадают на лицо и одежду.

В канун православного праздника Крещения Господня, 18 и 19 января 2021 года, в Санкт‑Петербурге будет оборудовано почти два десятка купелей. Адреса мест купания: https://www.gov.spb.ru/gov/otrasl/c_zakonnost/news/205002/

78 лет назад встречные удары Ленинградского и Волховского фронтов разорвали блокадное кольцо вокруг нашего города. 18 января 1943 года был пробит стратегически важный коридор на Большую землю

Наступательная операция «Искра» повернула вспять ход битвы за Ленинград. Угроза его взятия фашистами была ликвидирована. Инициатива в боевых действиях полностью перешла к советским войскам.

Враг продолжал ожесточенные бомбежки и артобстрелы. Но всего за 17 дней по южному берегу Ладожского озера была проложена 33-километровая железная дорога – в крепкие морозы, под непрерывным вражеским огнем. Уже в феврале нормы снабжения продовольствием выросли до уровня других городов СССР. Это спасло десятки тысяч ленинградцев.

Ленинградцы – петербуржцы, мы восхищаются восхищаеся беспримерным подвигом отцов и дедов, выстоявших в огненном кольце. Память о тех, кто отдал жизнь ради счастья будущих поколений, навсегда сохранится в наших сердцах.

Прорыв блокады Ленинграда стал предвестником громких побед 1943 года под Сталинградом и Курском, обеспечивших коренной перелом в Великой Отечественной войне. Сегодня мы говорим слова величайшей благодарности нашим ветеранам за свободу, возможность трудиться на благо любимого города и страны, воспитывать детей и внуков.

Губернатор Санкт-Петербурга А.Д.Беглов и Председатель Законодательного Собрания Санкт-Петербурга В.С.Макаров сердечно поздравили всех ленинградцев – петербуржцев с праздником и пожелали здоровья, мира, счастья и благополучия!

14 января 85-летний юбилей отметил выдающийся русский музыкант Владислав Александрович Чернушенко — народный артист СССР, лауреат Государственных премий России, почетный гражданин Санкт-Петербурга, художественный руководитель Капеллы с 1974 года.

Феноменальный талант дирижера, исключительное трудолюбие и блестящее образование позволили маэстро завоевать огромный авторитет в сфере хоровой, оркестровой и оперной музыки. Свою жизнь Владислав Чернушенко посвятил служению Отечеству, русскому музыкальному искусству и Академической капелле.

Благодаря таланту, организаторским способностям и колоссальной энергии Владислава Чернушенко хор Капеллы смог вернуть себе мировую славу и достичь высочайшего исполнительского уровня. Владиславу Александровичу принадлежит главная заслуга в возвращении на концертные площадки страны русской духовной музыки. Eго усилиями в 1991 году в стенах Капеллы после долгого перерыва был воссоздан Симфонический оркестр.

Владислав Чернушенко и Певческая капелла Санкт-Петербурга несут важнейшую просветительскую миссию, выступая с гастролями в нашей стране и за рубежом: неоценима роль старейшего русского хора и его руководителя в продвижении и популяризации русской хоровой культуры в европейских странах.

Вклад Владислава Чернушенко в историю Капеллы высоко оценил Георгий Свиридов: «Мы должны быть благодарны Чернушенко за то, что он „реставрировал“ Петербургскую певческую капеллу, как реставрируют старинную икону. Эта сложная и кропотливейшая работа выдвинула его в число крупнейших фигур русской музыки. В нашем хоровом деле Владислав Александрович сегодня — музыкант номер один.

Торжественное открытие выставки
«Новые идеи для города: вода в городе»
19 января (вторник) с 17:00 до 19:00

Аудиовизуальный перформанс на открытии
Юрий Элик, Игорь Поцукайло. Начало в 17:00
Что мы знаем о воде в Петербурге? Известные «водные» образы, – «фонтаны», «набережные», «прогулки по рекам и каналам» – часть туристической сферы. Какой воду видят жители? Есть ли вода в городе? Может ли новый образ стать знаком «морской столицы»?

В экспозиции представлены более 50 произведений художников из Петербурга, Москвы и Японии. Выставка объединила художественные идеи о воде, городские концепты, предложения для повседневного обустройства.

Олег Бурьян – один из авторов проекта «Цой с тобой» для нового общественного пространства в сквере Цоя на Петроградской стороне, представляющего собой экспозиционный модуль в виде QR-кода и одновременно фонтана. Ещё одна из городских идей – фонтан  «Губы Джоконды» Виктора Вотского. Алексей Чижов и Денис Новицкий предлагают арт-объект «Облако», который мог бы привнести положительные эмоции в общественные пространства мегаполиса. О «людях Невы», чья жизнь или профессия связана с рекой, рассказывает фотопроект Екатерины Васильевой.

Стас Казимов насчитал в Петербурге 98 рек, рукавов, протоков, каналов и представил их в виде графической серии. 

Нобушиге Коно (Япония) в работе «Opaque euphory / Непрозрачная эйфория» и Наталия Клименко («Био-город / Биоритмы») размышляют о проблемах загрязнения окружающей среды. Скульптурный проект «Под водой» Антонины Фатхуллиной посвящается человеческому стремлению познать неведомое в полной изоляции. Некоторые произведения могли бы стать частью повседневности: расписные тазы для бани Светланы Щербининой, керамика Ивана Асиновского.

Выставка – поиск неожиданных уголков и мест города, ракурсов городского пространства. По большей части представлены художественные идеи, хотя многие авторы со всей серьезностью представили планшеты, концепции, макеты, планы с привязкой к местности.

Выставка «Новые идеи для города» проводится с 2007 года в девятый раз. Автор идеи – петербургский художник Энвер Байкеев (1958-2011), ставил задачей поиск новых имён и образов городской среды.

Осип Мандельштам

Умывался ночью на дворе,-
Твердь сияла грубыми звездами.
Звездный луч — как соль на топоре,
Стынет бочка с полными краями.

На замок закрыты ворота,
И земля по совести сурова,-
Чище правды свежего холста
Вряд ли где отыщется основа.

Тает в бочке, словно соль, звезда,
И вода студеная чернее,
Чище смерть, соленее беда,
И земля правдивей и страшнее. /1921 г./

ЛЕНИНГРАД

Я вернулся в мой город, знакомый до слез,
До прожилок, до детских припухлых желез.

Ты вернулся сюда, так глотай же скорей
Рыбий жир ленинградских речных фонарей,

Узнавай же скорее декабрьский денек,
Где к зловещему дегтю подмешан желток.

Петербург! я еще не хочу умирать!
У тебя телефонов моих номера.

Петербург! У меня еще есть адреса,
По которым найду мертвецов голоса.

Я на лестнице черной живу, и в висок
Ударяет мне вырванный с мясом звонок,

И всю ночь напролет жду гостей дорогих,
Шевеля кандалами цепочек дверных.

Декабрь 1930

Источник — http://www.peterburg.biz/osip-mandelshtam.html#ixzz6jbvbik9n