on 11 июня 2025

На ВДНХ расцвели розы — королевы сада


Главная выставка страны приглашает насладиться красотой и ароматом роз. На территории ВДНХ представлено огромное разнообразие этих цветов. Здесь высажено более 36 тысяч розовых кустов и уже началось их пышное цветение. А чтобы любители цветов могли спланировать свои прогулки и фотосессии,
ВДНХ рассказывает о самых узнаваемых сортах «королевы сада».

Фото. Пресс-службу ВДНХ

Исторически розы занимают центральное место в цветочном оформлении территории Главной выставки страны. На ВДНХ расцвели розы разных групп: флорибунда, чайно- гибридные, почвопокровные и парковые. Каждая группа подразделяется на сотни сортов. Особенно впечатляюще выглядят «леонардо да винчи», «чиппендейл»,
«боника-82», «глория дей», «эдди митчел», «артур белл», а также штамбовые розы, похожие на невысокие деревца, усыпанные цветами. Розы сорта «леонардо да винчи» встречают посетителей Выставки на цветниках
возле арки Главного входа. 

Фото. Пресс-службу ВДНХ

В Северном розарии расцвели «глория дей», чайно-гибридная роза с крупными ярко- желтыми с розово-красным краем цветками, и флорибунда «юбилей принца монако», чьи малиново-белые бутоны не перепутать ни с какими другими. Важная ее особенность ― продолжительное цветение дважды за лето. 

Фото. Пресс-службу ВДНХ

В Северном и Южном розариях также можно увидеть розы сорта «боника—82», неменее узнаваемые и нарядные. Возле фонтана
«Дружба народов» одни из самых впечатляющих ― розы сорта «чиппендейл» с розовыми махровыми цветами и сильным ароматом тропических фруктов. Благодаря теплому оттенку лепестков кажется, что огромные бутоны светятся изнутри.

Фото. Пресс-службу ВДНХ

Перед павильоном No 84 «Дом культуры» можно увидеть множество роскошных и ароматных цветов, в том числе розы флорибунда сорта «румба» с оранжево- красными цветками, собранными в большие кисти (до 20 бутонов в каждой). А перед входом в павильон No 510 «Главвино» (бывший «Главконсерв») ярким солнечным бликом выглядят розы сорта «артур белл» с ярко-желтыми крупными соцветиями, которые расцветают раньше всех — в конце мая.

Со времен открытия Выставки в 1939 году ее особой гордостью являются штамбовые розы. Они выглядят как стройные деревца с шарообразной кроной, усыпанной крупными цветами. Сегодня гости Выставки могут увидеть порядка 250 штамбовых роз красного и розового цвета в цветочном партере возле фонтана «Дружба народов», а также возле Южного и Северного розариев.
Новинкой летнего цветочного сезона на ВДНХ стала ангелония с изящными конусообразными соцветиями. Сориентироваться во всем многообразии цветущих культур на ВДНХ поможет Карта цветений на ВДНХ. Благоустройство и озеленение ВДНХ, развитие ее территории, где гармонично сочетаются исторические и современные прогулочные зоны, соответствует задачам национального проекта «Туризм и гостеприимство». Это важнейшая часть стратегии продвижения индустрии гостеприимства столицы и стратегии развития ВДНХ до 2030 года.
Пресс-службу ВДНХ

Рубрика: Новости, анонсы Ваш отзыв

on 11 июня 2025

 Шедевры отечественных авангардистов

 

Русский музей открывает грандиозную выставку, посвященную художественному наследию отечественных авангардистов: более 400 шедевров займут 20 залов на втором этаже корпуса Бенуа. Беспрецедентная по масштабу экспозиция впервые покажет всех столпов авангарда – Казимира Малевича, Павла Филонова, Василия Кандинского, Натальи Гончаровой, Марка Шагала, Михаила Ларионова, Ольги Розановой, художников обществ «Бубновый валет» и «Союз Молодежи».

В пресс-показе выставки «Наш авангард» – официальной выставки XXVIII Петербургского международного экономического форума – примет участие генеральный директор Русского музея Алла Манилова. Пресс-подход состоится в 13:00.

Гости музея смогут увидеть в едином пространстве уникальную коллекцию, отражающую беспрецедентную художественную революцию начала XX века. Выставка «Наш авангард» развивает и продолжает традиции, заложенные Николаем Пуниным – создателем и первым руководителем Отдела новейших течений Русского музея, современником великих мастеров русского авангарда. Маршрут движется от «изма» к «изму»: импрессионизм – примитивизм – сезаннизм – кубизм – футуризм – абстракционизм – конструктивизм.

Экспозиция станет экскурсом в мир новаторских художественных исканий первой половины ХХ века, возможностью погрузиться в атмосферу удивительных экспериментов с формой и цветом и познакомиться с главными авангардными течениями. Выставка «Наш авангард» организованапо принципу систематического показа – по направлениям, течениям, пластической и мировоззренческой проблематике.

Центральную линию проекта дополняют тематические залы. В одном из них собраны портреты и автопортреты деятелей культуры — действующих лиц эпохи, тех, кто создавал феномен русского авангарда. Другие залы посвящены постсупрематизму Казимира Малевича и аналитическому искусству Павла Филонова, что позволяет показать их наследие со всей возможной полнотой, подчеркнуть неоспоримо высокий статус художников и, более того, сделать акцент на специфике музейного собрания: в Русском музее представлена самая большая и значительная коллекция шедевров этих художников. Одним из финальных аккордов «Нашего авангарда» станет видеодемонстрация эскизов костюмов и декораций, созданных Казимиром Малевичем для оперы «Победа над Солнцем», дополненная футуристической музыкой Михаила Матюшина.

Пресс- служба ГРМ

Генеральный спонсор – банк ВТБ.

Рубрика: Новости, анонсы Ваш отзыв

on 11 июня 2025

«Вечер вальсов» в Народном доме графини Паниной — общедоступные концерты оркестра «Классика»

Симфонический оркестр «Классика» и дирижер Александр Канторов представляют проект:
«Летние общедоступные концерты». ДК Железнодорожников (театр графини С.В. Паниной), ул. Тамбовская, 63

17 июня – 30 июля

Оркестр Классика Театр им.графини Паниной

17 июня Санкт-Петербургский государственный симфонический оркестр «Классика» и дирижер Александр Канторов концертом «Вечер вальсов» открывают пятый сезон летних общедоступных концертов, которые продлятся до конца июля 2025 года.

Александр Канторов

В программу летних концертов войдут шедевры русских и зарубежных композиторов: Моцарта, Гайдна, Бетховена, Штрауса, Верди, Россини, Чайковского и др. Прозвучат любимые вальсы, симфонические миниатюры, фрагменты из балетов. Летние общедоступные концерты в этом году будут проходить с 17 июня по 30 июля.
Народный дом был построен в начале ХХ века как центр просвещения и досуга. Необычное здание эпохи модерн, внутри украшенное изящной скульптурой, построил архитектор Юлий Бенуа.

Панорама: Малый музыкальный театр, театр, Тамбовская ул., 63, Санкт-Петербург — Яндекс Карты Театр Малый музыкальный театр, Санкт‑Петербург, фото.

Лиговский народный Дом графини С. В. Пани
Оно было возведено в 1903 году среди бедных кварталов Лиговского проспекта с одной единственной целью – нести свет просвещения людям, независимо от их происхождения и положения в обществе. Под крышей Народного дома для всех желающих были открыты кружки и секции, библиотека и обсерватория, а также театр и концертный зал с прекрасной акустикой. Здесь работали выдающиеся ученые и академики того времени, выступали знаменитые артисты.
Преступности рабочих кварталов, пьянству и невежеству создатели Народного дома противопоставляли красоту и искусство, науку и образованность. Инициатором создания Народного дома является графиня Софья Владимировна Панина, на средства которой был построен этот удивительный комплекс. Лиговский народный дом пользовался огромной популярностью у рабочих. По воспоминаниям графини, «по вечерам дом гудел, как улей. Учеников собиралось до 1000 человек, и не было такого закоулка, в котором не занималась бы какая-нибудь группа». «Народный дом создался силой любви, во имя достоинства, знания, правды и свободы личности», – позже вспоминала она.

Оркестр Классика Театр им.графини Паниной

Продолжая традицию Лиговского Народного дома, заслуженный артист России Александр Канторов и его симфонический оркестр подготовили разнообразную программу классической музыки, которая, без сомнения, подойдет всем желающим – от абсолютных новичков до искушенных любителей и знатоков. Ведь «Классика» – коллектив высокого уровня, один из лучших оркестров Санкт-Петербурга, который со дня основания несет просветительскую миссию. По давней традиции, его художественный руководитель и дирижер Александр Канторов также выступает в роли ведущего, рассказывая интересные истории об исполняемых произведениях.
Василиса Сердобольская
Фотографии предоставлены Оркестром «Классика»

Рубрика: Новости, анонсы Ваш отзыв

on 10 июня 2025

Откройте тайну трёх карт

К двум юбилейными датам — 185-летию со дня рождения Петра Ильича Чайковского и 135-летию премьеры — Музыкальный театр имени Ф. И. Шаляпина представляет оперу «Пиковая дама» в постановке режиссёра Ильи Архипова. Премьера состоится 27 июня на сцене Эрмитажного театра. «Три карты. Три судьбы. Один Петербург — как зеркало тьмы».
«Пиковая дама» — вершина оперного наследия Петра Ильича Чайковского. Вдохновлённый сюжетом повести Пушкина, композитор завершил партитуру всего за 44 дня — с января по февраль 1890 года, находясь в итальянской Флоренции. Письма композитора из этого времени полны волнения и творческой одержимости: он называл «Пиковую даму» одним из своих самых глубоких и зрелых произведений. Либретто принадлежит брату композитора, Модесту Ильичу Чайковскому, который значительно переработал пушкинскую повесть, усилив любовную линию, углубив психологизм и превратив краткую новеллу в полноценную трагедию. Вместо легкой иронии Пушкина в опере звучит трагическое пророчество: здесь Герман — не просто игрок, а человек, идущий по пути саморазрушения под властью демонов собственной одержимости.

Чайковский писал, что хотел создать оперу, «в которой будет не только драматизм, но и истинная музыка, страсть и душа». В результате родилось произведение, где страсти не уступают по накалу шекспировским. Новая постановка от Ильи Архипова станет переосмыслением классического текста через призму современного театрального языка и визуальной метафоры: «Наша «Пиковая дама» предстанет как философская притча о природе страсти, границах разума и метафизике судьбы. Мы с командой выстраиваем спектакль как сложный театральный организм, в котором музыкальная партитура, визуальные образы, пластика и свет работают как элементы единого целого.
Особое внимание уделено образу Петербурга — городу, который обретает черты самостоятельного художественного персонажа. Архитектурные цитаты, холодная монументальность, зыбкие иллюзии проекций и готическая эстетика сценографии превращают пространство сцены в инфернальную модель мира, где не действуют привычные законы, а человек сталкивается с силами, выходящими за пределы его воли». Музыкально-драматургическая концепция спектакля подчёркивает центральную тему оперы — конфликт иррационального и страстного начала с разумом и моральным порядком. Музыка Чайковского, насыщенная внутренним напряжением и резкими контрастами, трактуется с особой тщательностью: как художественное средство, раскрывающее невидимое — движение души, неразрешимость конфликта, предчувствие гибели.
Костюмы создают выразительный визуальный код спектакля, символический язык, раскрывающий архетипы персонажей. Графиня предстает как реликт аристократического прошлого. Герман — человек меж двух миров, белая ворона, чья одержимость ведёт к утрате личности. Лиза — воплощение светлого, но обречённого начала. Всё в этом спектакле — от деталей костюма до световой партитуры — работает на формирование сложного художественного
пространства. Демонические персонажи, окружённые тенями и хором «черных ворон», воплощают голос рока, сопровождающий Германа в его духовной катастрофе.
Хоровые сцены, выстроенные как мистериальные действия, приближают оперу к обрядовому театру, в котором каждое движение и каждый звук имеют ритуальное значение.
Кульминацией спектакля становится сцена в игорном доме. Герман оказывается в золотой клетке, заключённый в своих пороках, безумии
и иллюзиях. Последний выстрел — мистический жест, финальный аккорд духовной драмы.
Фабио Мастранджело, музыкальный руководитель спектакля: «Опера П. И. Чайковского «Пиковая дама», на мой взгляд, является вершиной оперного творчества композитора. Настоящий шедевр! Произведение отличается максимально точным воспроизведением глубоких психологических портретов главных героев посредством музыкального языка. Композитору удалось настолько близко совместить музыкальную и литературную части опер, что представить их друг без друга уже не кажется возможным. «Пиковая дама» — опера вне времени, зеркало, в котором каждый может увидеть свои страхи и стремления».
В «Пиковой даме» Музыкального театра имени Ф. И. Шаляпина классика русской оперной сцены находит новое звучание — не нарушая музыкальной ткани Чайковского, постановка позволяет увидеть это произведение сквозь призму современного художественного мышления, обращённого к вопросам свободы, вины и предопределения.
Постановочная команда спектакля:
музыкальный руководитель – Фабио Мастранджело, режиссёр-постановщик – И. Архипов, художник-постановщик — Р. Исайкин, хореограф – С. Нарышев, художник по свету – Т. Яцюк, художник по костюмам – А. Пескова, художник по гриму — Макс Медовый, художник по видеоконтенту — В. Дуленко.
Откройте тайну трёх карт 27 июня в 19:00 в Эрмитажном театре

Рубрика: Новости, анонсы Ваш отзыв

on 9 июня 2025

Воспоминания военного фельдшера представлены на портале Президентской библиотеки

О подвиге медицинских работников в годы Великой Отечественной войны написано немало. Под ураганным огнём они выносили раненых с поля боя и, забывая о себе, сутками боролись за жизнь каждого. Именно их усилиями за годы Великой Отечественной войны были возвращены в строй около 17 миллионов раненых и больных красноармейцев.

Президентской библиотекой оцифрованы и представлены на портале «Записки военного фельдшера» машинописные воспоминания ветерана Великой Отечественной войны Михаила Ивановича Никулкина

Гвардии старший лейтенант медицинской службы Михаил Никулкин служил в санитарной роте 279-го стрелкового полка 91-й гвардейской стрелковой дивизии. Окончив в июне 1941 года Моршанскую фельдшерско-акушерскую школу, уже в июле 19-летний Михаил был призван в армию.

По дороге на западную линию фронта, где уже полыхала война, он получил первое боевое крещение: «Я подполз к раненому – солдату Карпуничкину, чтобы оказать ему первую медицинскую помощь. Это был „мой“ первый раненый. Он лежал на животе, по его правой лопаточной области осколок сделал глубокую борозду. Своего первого пациента я узнал бы и сейчас среди тысяч людей», – вспоминал спустя десятилетия Никулкин.

В середине октября его полк вступил в непрерывные бои с противником. По словам Михаила Ивановича, «в моменты контратак противника, не говоря уже о его наступлении… медицинским работникам переднего края приходилось браться за оружие и отражать вражеские атаки». Никто не отменял и их прямые обязанности – спасать раненых. «От бессонницы наступали галлюцинации, – писал автор воспоминаний. – До сего времени не могу объяснить, почему при зрительных превращениях неизменно представляются красивые пейзажи. И видятся они исключительно вечером. Идешь, бывало, и „видишь“ впереди „красивый дворец с цветами, фонтанами“. Подойдешь ближе к „дворцу“ и перед глазами предстанет всего лишь ёлка с шапками снега на ветвях».

После тяжелого ранения в 1943 году и лечения в госпитале Михаил Иванович продолжил службу. Был назначен командиром взвода носильщиков санитарной роты – выносил раненых бойцов с поля боя, оказывал первую помощь на месте сражения. Вот его запись всего лишь об одном из таких боёв, продолжавшемся трое суток: «Все три дня прошли по существу в адском труде: масса раненых, требующих остановки кровотечения, перевязок, иммобилизации переломов кости не давали ни минуты передышки».

Михаил Иванович Никулкин закончил военную службу в 1946 году, после победы над Японией. Он был награждён орденом Красного Знамени, медалями: «За боевые заслуги», «За Победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941‒1945 гг.», «За Победу над Японией», «За взятие Кёнигсберга», двумя орденами Отечественной войны II степени, а также юбилейными медалями.

Пресс-служба Президентской библиотеки

Рубрика: Новости, анонсы Ваш отзыв

on 9 июня 2025

Музей Анна Ахматовой ко дню памяти Лева Гумилёва. Мемориальная экспозиции и сад

 

10 июня, вторник, 18.30

«Зачем было столько лгать?». Роман в письмах: спектакль и экскурсия по мемориальной экспозиции (16+)

Спектакль построен как тройной портрет на фоне века. Сквозь письма Гумилёва, записки Ахматовой, страницы дневника, который Птица (Наталья Варбанец) вела с 1930-х годов, проступает фон тогдашней советской жизни — и лагерной, и «свободной».

Режиссер: Лариса Артёмова
Куратор проекта: Елена Джумук

 

15 июня, воскресенье, 14.00

«И всё-таки я счастливый человек»: тематическая экскурсия по саду и мемориальной экспозиции (14+)

Так сказал о себе Лев Гумилёв незадолго до смерти. Эта оценка кажется парадоксальной. Как человек, многократно сталкивавшийся с несправедливостью, подвергавшийся арестам, долгие годы не имевший своего дома, мог говорить о счастье? На экскурсии поговорим о Льве Гумилеве, ученом, мыслителе, сыне двух поэтов.

Ведет: Александр Кураев

Рубрика: Новости, анонсы Ваш отзыв

on 9 июня 2025

Алые паруса. Ограничения движения транспортных средств в связи с проведением праздника выпускников «Алые паруса-2025»  

Подготовка и проведение праздника выпускников «Алые паруса-2025» внесли коррективы в транспортное движение в центре Санкт-Петербурга.

С 5 июня по 5 июля включительно запрещена остановка транспортных средств на Биржевой площади у Ростральных колонн.

Фото и схемы по ссылке: https://disk.yandex.ru/d/4nt4CKqec4X5Iw

Также в различные периоды времени запрет на остановку распространяется на следующие участки:

— 9 июня с 09:00 до 06:00 11 июня и с 16:00 28 июня до 06.00 29 июня — Университетская набережная д. 1-3 и д. 3;

— 10 июня и 18 июня с 00:00 до 08:00 – Университетская набережная, д.3;

— 11 июня с 00:00 до 15:00 – Мичуринская улица вдоль д. 1, Петровская набережная, напротив д. 6-8;

— 20 июня с 00:00 до 09:00 – проезд от Певческого моста до Дворцовой площади, Биржевой проезд вдоль д. 43 по Биржевой площади.

На сутки, 27 июня, установлен запрет на стоянку транспорта на Конюшенной площади вдоль дома №1.

 С 5 июня по 1 июля в различные периоды времени будет сужена проезжая часть на нескольких участках дорог: 1) Дворцовая наб. от д. 34 до д. 38 (сужение на одну полосу)19 июня с 09:00 до 06:00; 20 июня 22 июня с 07:00 до 23:59 23 июня; 30 июня с 02:00 до 08:00 02 июля.

2) Адмиралтейская набережная вдоль д. 4: 9 июня с 09:00 до 06:00 10 июня; 10 июня с 09:00 до 06:00 11 июня.

3) Университетская набережная от Менделеевской линии до Биржевой площади и Университетская набережная, д. 3:10 июня с 08:00 до 06:00 11 июня; 18 июня с 08:00 до 06:00 19 июня.

4) улица Мичуринская вдоль д. 1 и Петровская набережная напротив д. 6-8:11 июня с 15:00 до 06:00 13 июня.

5) от перекрестка Адмиралтейская набережная – Дворцовая набережная – Дворцовый проезд в направлении к Университетской набережной (сужение на одну полосу): 15 июня с 22:30 до 08:00 30 июня.

6) от перекрестка Адмиралтейская набережная – Дворцовая набережная – Дворцовый проезд в направлении к Университетской набережной (сужение на две полосы 15 июня с 22:30 до 06:00 16 июня;16 июня с 22:30 до 06:00 17 июня; 17 июня с 22:30 до 06:00 18 июня; 25 июня с 22:30 до 08:00 26 июня.

7) Каменноостровский проспект от Кронверкской набережной к Троицкому мосту: 15 июня с 23:00 до 10:00 01 июля.

8) от перекрестка Каменноостровский проспект – Петровская набережная в направлении к Дворцовой набережной: 16 июня с 22:30 до 07:40 17 июня; 17 июня с 22:30 до 07:40 18 июня; 18 июня с 22:30 до 06:00 19 июня; 19 июня с 22:30 до 07:00 20 июня; 29 июня с 22:30 до 07:00 30 июня; 30 июня с 22:30 до 07:00 01 июля.

9) Биржевой проезд вдоль д. 43 по Биржевой площади и проезд от Певческого моста до Дворцовой площади: 20 июня с 09:00 до 09:00 02 июля.

10) Дворцовая набережная вдоль д. 4-6, д. 10, д. 22, д. 24, д. 30, д. 32: 22 июня с 07:00 до 07:00 02 июля.

11) от перекрестка Университетская набережная – съезды с Дворцового моста в направлении к Дворцовой набережной (сужение на одну полосу): 22 июня с 23:00 до 08:00 30 июня.

12) Дворцовая набережная от д. 34 до д. 38 (сужение на две полосы): 24 июня с 00:00 до 02:00 30 июня.

13) Адмиралтейская набережная от Дворцового моста к Адмиралтейскому проезду: 24 июня с 00:00 до 02:00 30 июня.

14) Конюшенная площадь вдоль д. 1: 27 июня с 00:00 до 09:00 часов 29 июня

С 11 июня в различные периоды времени будет запрещено движение по 6 участкам дорог, в том числе по съездам с Благовещенского и Дворцового мостов:

1)      перекрестки набережная Лейтенанта Шмидта – Университетская набережная и Английская набережная – съезды с Благовещенского моста:

  • 11 июня с 20:35 до 21:10 часов;
  • 12 июня с 21:00 до 21:30 часов;
  • 13 июня с 01:50 до 02:30 часов.

2)      перекрестки Каменноостровский проспект – Петровская набережная и Дворцовая набережная – съезды с Суворовской площади:

  • 11 июня с 21:50 до 01:30 12 июня;
  • 12 июня с 21:50 до 02:15 13 июня.

3) перекрестки Университетская набережная – съезды с Дворцового моста и Адмиралтейская набережная – Дворцовая набережная – Дворцовый проезд:

  • 11 июня с 21:20 до 01:30 12 июня;
  • 12 июня с 21:50 до 02:15 13 июня.

4) Дворцовая набережная в направлении от Троицкого моста к Дворцовому мосту:

  • 21, 22, 23, 24, 30 июня и 1 июля с 00:01 до 07:00.

5) перекрестки Университетская набережная – съезды с Дворцового моста и Адмиралтейская набережная – Дворцовая набережная – Дворцовый проезд:

  • 24 июня с 00:01 до 08:00 25 июня;
  • 30 июня с 00:01 до 08:00.

6) от перекрестка Каменноостровский проспект – Петровская набережная в направлении к Дворцовой набережной:

  • 25 июня с 23:30 до 18:00 29 июня.

Ближе к дате проведения праздника изменятся маршруты общественного транспорта и станут недоступны для передвижения Троицкий и Дворцовый мосты.

Материал подготовлен пресс-службой Пятого канала

Рубрика: Новости, анонсы Ваш отзыв

on 9 июня 2025

Традиции. Нико Пиросмани. Зураб Церетели

Н. А. Пиросмани Кутеж 1905-1907 Государственный музей Востока

Музей Академии художеств при поддержке Российской Академии художеств представляет
межмузейный выставочный проект «Традиции. Нико Пиросмани. Зураб Церетели».
Проект посвящен живописи двух знаменитых художников, ярких представителей изобразительного искусства Грузии и России — Нико Пиросманашвили (1862(?)–1918) и Зураба Церетели (1936–2025). Сегодня творчество этих художников объединяет не только Грузию и Россию, где хранятся их работы и активно ведутся исследования их наследия, но и многие другие страны, считающие этих мастеров частью общеевропейского
культурного ареала.
Выставка, которая открывается в Парадных залах Музея Академии художеств, дает возможность посетителям познакомиться с творчеством двух столь значительных в контексте европейского искусства мастеров, а также акцентирует внимание на преемственности национальных традиций в самом глубоком их понимании.
В творчестве этих художников, несмотря на яркую индивидуальность каждого и разность эпох, в которые они жили и творили, читаются общие черты: наполненность ярким этническим колоритом Грузии, понимание древних общечеловеческих законов, и вместе с темощущение безграничной свободы и постоянный поиск способов самовыражения.

Н. А. Пиросмани Лань 1910-е Московский музей современного искусства

И хотя Нико Пиросмани не получил классического художественного образования и относится к наивному направлению искусства начала XX века, Зураб Церетели считал его одним из художников, наряду с Ван Гогом, Пикассо и Матиссом, значительно повлиявших на его формирование. Это нашло отражение в том числе и в ряде работ, посвященных наследию тифлисского мастера — «Посвящение Пиросмани», «Натюрморт „Пиросмани“», «Я и Инесса в старости. Памяти Пиросмани» и др. Выставочный проект призван отразить это созвучие, выявить традиции, ставшие основой для творческих поисков двух мастеров.
Творчество Пиросмани традиционно связывается не только с национальным искусством Грузии, но и с модернистскими веяниями в художественной жизни XX века. Его необычные работы, созданные в характерном для художника-примитивиста лаконичном стиле, стали одним из ярких явлений живописи того времени, которые отразились на дальнейшем развитии как национального, так и общеевропейского искусства. Вместе с тем, как отмечал один из первооткрывателей творчества Пиросмани Кирилл Зданевич, «кажущаяся простота его картин
была мнимой. В них легко можно было разглядеть отзвуки древних культур Востока, но
традиции народного грузинского искусства преобладали». Написанные на картоне и черных клеенках картины Пиросмани — застолья, сцены сельского труда, портреты людей и изображения животных — словно составляют некую сагу о Грузии, древней и современной одновременно. Они полны отзвуков эпической образности. Как
художник, сохранявший традиционные для народного искусства черты архаического мышления, Пиросмани не писал в чистом виде пейзажи или портреты: его персонажи, будь то люди или животные, всегда находятся в некоем реальном или эпическом, осененном небом, пространстве.

З. К. Церетели Во время работы 1986 Из личной коллекции З. К. Церетели

З. К. Церетели Комната Ван Гога 1986 Из личной коллекции З. К. Церетели

Той же глубинной традицией искусства Грузии — его яркостью, изобилием, неким оптимизмом восприятия жизни — было рождено искусство Зураба Церетели, изначально основанное на культурном наследии его родины. Но вместе с тем он необыкновенно расширяет
круг мотивов и стилистических поисков, ярко отражающих динамику современного искусства.
Традиционное грузинское искусство становится одним из многочисленных источников, в которых черпал вдохновение мастер, и, возможно, этот источник — самый значительный.

Открытие выставки состоится 20 июня 2025 года в 18:00. Музей Академии художеств, Парадные залы
(Университетская набережная, 17)

В церемонии открытия выставки примет участие Василий Зурабович Церетели, президент Российской Академии
художеств.
УЧАСТНИКИ ВЫСТАВКИ:
Российская Академия художеств
Музей Академии художеств
Московский музей современного искусства

Выставка работает с 20 июня 2025 — 14 сентября 2025

Рубрика: Новости, анонсы Ваш отзыв

on 8 июня 2025

«Сабантуй-2025» — историческое, культурное и духовное наследие России

«Сабантуй-2025». Энколово. Всеволожский район Ленинградской области. Фото Владимира Желтова

«Сабантуй-2025». Энколово. Всеволожский район Ленинградской области. Фото Владимира Желтова

7 июня у деревни Энколово во Всеволожском районе Ленинградской области прошел федеральный праздник «Сабантуй-2025» – яркое событие, посвящённое завершению посевной у тюркских народов.

«Сабантуй-2025». Энколово. Всеволожский район Ленинградской области. Фото Владимира Желтова

«Сабантуй-2025». Энколово. Всеволожский район Ленинградской области. Фото Владимира Желтова

«Сабантуй-2025». Энколово. Всеволожский район Ленинградской области. Фото Владимира Желтова

«Сабантуй-2025». Энколово. Всеволожский район Ленинградской области. Фото Владимира Желтова

«Сабантуй-2025». Энколово. Всеволожский район Ленинградской области. Фото Владимира Желтова

«Сабантуй-2025». Энколово. Всеволожский район Ленинградской области. Фото Владимира Желтова

В традициях башкирского и татарского народов – бережно передавать детям культурное наследие. Сабантуй — символа дружбы народов. на празднике много семей – это поистине народный, семейный праздник!

Участники фольклорного  красочных национальных костюмах исполнили мелодии на курае и других народных инструментах. Можно было попробовать традиционные башкирские угощениями.

«Сабантуй-2025». Энколово. Всеволожский район Ленинградской области. Фото Владимира Желтова

«Сабантуй-2025». Энколово. Всеволожский район Ленинградской области. Фото Владимира Желтова

Игра в национальные игры, стрельба из традиционного лука, народные песни зажигали участников. задавали тон празднику. Мастер-классы от ремесленников Гафурийского района и щедрые угощения традиционной кухни Республики Башкортостан радовали гостей весь день.

Шоу династии канатоходцев, традиционные спортивные состязания, захватывающие поединки по борьбе на поясах «Курэш», а также погружение в традиционный быт башкирского и татарского подворий с юртами и ремесленными мастерскими привлекли сотни гостей.

«Сабантуй-2025». Энколово. Всеволожский район Ленинградской области. Фото Владимира Желтова

«Сабантуй-2025». Энколово. Всеволожский район Ленинградской области. Фото Владимира Желтова

«Сабантуй-2025». Энколово. Всеволожский район Ленинградской области. Фото Владимира Желтова

Уфимский ансамбль песни и танца «Мирас» из Башкортостана подарил зрителям не только башкирские мелодии, песни и танцы, но и концертный блок, посвященный 80-летию Победы в Великой Отечественной войне.

Федеральный праздник «Сабантуй-2025» собрал вместе людей разных национальностей, чтобы отметить начало нового сельскохозяйственного сезона. Он напомнил всем о важности сохранения культурного наследия и традиций, передаваемых из поколения в поколение.

Фоторепортаж Владимира Желтова

Рубрика: Новости, анонсы Ваш отзыв

on 8 июня 2025

«Стихи Победы» — Президентская библиотека о к сохранения памяти к истории через строки произведений

На Братских могилах не ставят крестов,
И вдовы на них не рыдают,
К ним кто-то приносит букеты цветов,
И Вечный огонь зажигают.
Здесь раньше — вставала земля на дыбы,
А нынче — гранитные плиты.
Здесь нет ни одной персональной судьбы —
Все судьбы в единую слиты…/Владимир Высоцкий/

На Рутуб-канале Президентской библиотеки можно ознакомиться с новым проектом «Стихи Победы». Он  подготовлен Президентской библиотекой совместно с Библиотечной Ассамблеей Евразии (БАЕ).

Презентация проекта состоялась 28 мая 2025 года на Саммите национальных библиотек России и стран Содружества Независимых Государств,  организованном Библиотечной Ассамблеей Евразии при участии Фонда поддержки публичной дипломатии имени А. М. Горчакова в  рамках Всероссийского библиотечного конгресса.

Медиаресурс включает видеоролики, в которых звучат посвящённые Великой Отечественной войне стихотворения национальных поэтов на национальных языках государств – бывших республик СССР. Поэтические строки сопровождаются русскими субтитрами. Стихи читают как сотрудники библиотек – участниц проекта, так и приглашённые профессиональные исполнители, дикторы, журналисты. Стихотворения сопровождаются визуальным рядом, включающим портреты участников Великой Отечественной войны разных национальностей и фотографии памятных мест.

С инициативой создания медиаресурса «Стихи Победы» для сохранения памяти и приобщения к истории через строки произведений национальных поэтов выступил в 2024 году генеральный директор Президентской библиотеки, сопредседатель Рабочей группы БАЕ по подготовке празднования 80-летия Победы Юрий Носов. Участие в реализации проекта приняли национальные библиотеки СНГ – члены БАЕ.

Пресс-служба

Президентской библиотеки

Рубрика: Новости, анонсы Ваш отзыв

« Следующая страница - Предыдущая страница »