Громкая премьера ноября в Санкт-Петербурге — драматический спектакль на льду «Ромео и Джульетта» в интерпретации Ильи Авербуха. С 16 по 19 ноября драматический спектакль на льду «Ромэо и Джульетта» в ДС «Юбилейный» в Санкт-Петербурге на проспекте Добролюбова,18. Шоу, которое с успехом выдержало конкуренцию с Cirque Du Soleil этим летом в Сочи, — не просто «шоу». Это масштабная драматическая постановка, где задействованы самые известные олимпийские чемпионы, чемпионы мира и Европы, в так же вокалисты известных мюзиклов, музыканты, танцоры и артисты цирка. Страсти шекспировского размаха дополненные спортивным темпераментом фигуристов, впечатляющие декорации с гигантским мечом-кинжалом, сцены с настоящим огнем и ливнем в самом центре арены, все это передает атмосферу Вероны того времени .
Из года в год Илья Авербух становится все ближе к театральной зрелищности и драматизму. Этим летом Петербург рукоплескал ледовому мюзиклу «Кармен», в котором все фигуристы раскрыли не только спортивный, но и театральный потенциал. Мария Петрова, Оксана Домнина, Маргарита Дробязко стали страстными испанками, а от Алексея Ягудина в образе Тореодора невозможно было отвести глаз. В каждой новой постановке Авербух исследует возможности ледового жанра, раскрывая в артистах не только технику, подтвержденную олимпийскими наградами, но и безграничный артистизм. Ледовые шоу Ильи Авербуха — давно уже бренд, представляющий Россию на мировой культурной арене, наряду с русским балетом и театром. Спектакль «Ромео и Джульетта» — блестящее подтверждение этому и еще один шаг к давней мечте постановщика — созданию ледового театра.
Для воссоздания средневековой атмосферы и большей зрелищности Илья Авербух ввел в спектакль многочисленные фехтовальные сцены – всем фигуристам пришлось научиться не только держать шпагу в руках, но и освоить азы фехтования, для чего был приглашен каскадёр, преподаватель ГИТИСа, чемпион России по арт-фехтованию Дмитрий Иванов.
В итоге — Алексей Ягудин и Роман Костомаров сражаются на шпагах, исполняя роли Меркуцио и Тибальда, абсолютно натуралистично и иногда забывая, что в руках хоть и сценическое, но все же оружие.
Декорации, занимающие на ледовой арене около 60 метров, созданы художником Ниной Кобиашвили. «Нам еще раз хотелось рассказать зрителю о нелепости трагических событий — итога вражды кланов, политиков, лидеров, — рассказывает Кобиашвили. — Образ меча-кинжала, занимающего центральную часть декорации, врезающееся в витражное окно Храма любви — лейтмотив всего произведения, легенды трагической любви».
Создатели постановки комментируют, что такого синтеза на льду еще никто не делал, соединяя «динамику ног фигуристов с несвойственной им лексикой в руках и корпусе», обогащая жанр ледового шоу театральным драматизмом и элементами мюзикла. Это отражает основную философскую идею Ильи Авербуха — вечное движение.
У «повести», что «нет печальнее на свете», богатейшая сценическая биография, за более чем 400 лет сюжет неоднократно перекраивали, однако постановка Ильи Авербуха обещает внести новый, неожиданный взгляд на трагическую историю и поставить под сомнение финал.
