ОКТЯБРЬ 2026 года

 

Фото Валерия Мухера

 

Вот на ветке лист кленовый.

Нынче он совсем как новый!

Весь румяный, золотой.

Ты куда, листок? Постой

/Октябрь
Валентин Берестов /

 
 
 
 

 

АЗБУКА ПЕТЕРБУРГСКИХ ИСТОРИЙ

А   Б   В   Г   Д   Е   Ж   З   И   Й   К   Л   М   Н   О   П   Р
С   Т   У   Ф  
Х   Ц   Ч   Ш   Щ   Ы   Э   Ю   Я

 

Ваш отзыв

Шесть дней музыки, ярких встреч и громких аплодисментов — фестиваль «Петербургские сезоны в Сочи» завершились

Фестиваль классической музыки «Петербургские сезоны в Сочи» снова собрал слушателей на побережье Черного моря. Комитет по культуре Санкт-Петербурга при поддержке Сочинского концертно-филармонического объединения дал жителям и гостям города-курорта уникальную возможность услышать один из лучших оркестров северной столицы в бархатный сезон!
Артистов из Петербурга принимали Зимний театр и Зал органной и камерной музыки имени А. Ф. Дебольской с 15 по 20 октября. Музыка Чайковского, оперные шедевры, страстные ритмы «Кармен», великолепные вальсы в исполнении симфонического оркестра «Классика» под управлением Александра Канторова — каждый концерт оставил яркие впечатления.

«Петербургские сезоны в Сочи». Фоторепортаж. Мария Редникина

Художественный руководитель фестиваля, главный дирижер оркестра «Классика», заслуженный артист России Александр Канторов считает главной целью фестиваля возрождение и развитие симфонических сезонов, которые проходили в Сочи с середины ХХ века.
Об этих культурных традициях рассказал сам маэстро Александр Канторов:
— Сочи – курорт с такими культурными традициями, которым может позавидовать любой столичный город. Начиная с 1951 года здесь проводились концерты лучшими всемирно известными музыкантами – советскими коллективами, артистами. Если называть дирижеров, то это Мравинский, Кондрашин, многие другие. Гениальный скрипач Ойстрах, пианист Рихтер. Даже Ван Клиберн приезжал сюда! Поэтому Сочи, мне кажется, должен быть образцом классической музыки и всего самого лучшего!

«Петербургские сезоны в Сочи». Фоторепортаж. Мария Редникина

В этом году фестиваль был посвящен опере и смог раскрыть все оттенки этого жанра. Музыканты представили четыре оперы в концертном исполнении: «Свадьба Фигаро» В.А. Моцарта, «Пиковая Дама» и «Евгений Онегин» П.И. Чайковского, «Кармен» Ж. Бизе. По традиции, во время концертов маэстро Александр Канторов и ведущая программ Елена Опарина поясняли всё происходящее и рассказывали множество интересных историй.
Вдохнуть жизнь в любимых оперных персонажей приехали солисты музыкальных театров Петербурга, лауреаты международных конкурсов: Алена Демидова (сопрано, Михайловский театр), Елена Миляева (сопрано, театр Зазеркалье), Екатерина Егорова (меццо-сопрано, Михайловский театр, Ангелина Носкова (Меццо-сопрано, театр Санктъ-Петербургъ опера), Дмитрий Каляка (тенор, музыкальный театр Зазеркалье), Владимир Целебровский (баритон, театр Зазеркалье), Александр Шахов (баритон, Михайловский театр), Юрий Мончак (бас, Михайловский театр).

«Петербургские сезоны в Сочи». Фоторепортаж. Мария Редникина

Насыщенную программу фестиваля прокомментировал дирижер Сочинского симфонического оркестра Олег Юрьевич Солдатов: 
— Приезду оркестра Классика сочинцы всегда рады, они всегда меня спрашивают, как друга и «полпреда» петербургского оркестра, когда приедут и что будут играть. В этом году оркестр привез концертные оперы, такие программы очень редки в нашем городе, поэтому это был большой музыкальный подарок! Уверен, что в следующем году подарок будет такой же праздничный и интересный.
Оперную программу дополнили два симфонических концерта: открытие фестиваля прошло при участии великолепного солиста Санкт-Петербургского Дома музыки, пианиста Александра Мартьянова, который исполнил Первый концерт Чайковского. А закрытие состоялось в ритме вальса в величественном Зимнем театре.
Отзывы слушателей о концертах фестиваля :
Наш удивительный и всегда неповторимый Волшебник Маэстро!

«Петербургские сезоны в Сочи». Фоторепортаж. Мария Редникина

Бесконечная Благодарность Вам и всему Вашему замечательному коллективу за ту радость, которую вы несете людям. Настоящая Музыка в Вашем исполнении очищает наши души, заставляет задуматься о вечном и бесконечном, о гармонии и суетности в нашем непростом мире. Мы выходим с Ваших концертов другими: молчим и улыбаемся, а потом долго не можем уснуть… Ведь Музыка продолжает звучать! Здоровья, Радости, новых профессиональных открытий и ещё много замечательных пожеланий всем вам. Мы ждём Вас всегда!
Таисия Жаркова, (Сочи), постоянная слушательница фестиваля
Настоящий праздник высокого искусства! Огромное спасибо маэстро Александру Яковлевич за эти великолепные концерты. Вчерашний вечер в Зимним театре оставил самые яркие тёплые вдохновляющие впечатления, БРАВО!!! Я счастлива, что моя любовь к выступлениям Александра Яковлевича длится уже целых 10 лет — все началось ещё в Летнем театре парка им. Фрунзе. Каждый КОНЦЕРТ МАЭСТРО – это долгожданный праздник. Огромное спасибо многолетнюю музыкальную магию. Низкий поклон, с уважением
Михайлова Наталья (Сочи), постоянная слушательница фестиваля
Мы живем в Сочи и уже не первый раз на концертах «Классики». Каждый год с большим нетерпением ждем их приезда. Репертуар очень интересный. Шикарный оркестр, шикарный вокал. Мы всегда уходим с концерта в отличном настроении!
Владимир (Сочи), постоянный слушатель фестиваля

«Петербургские сезоны в Сочи». Фоторепортаж. Мария Редникина

Музыканты и исполнители выкладывались на полную! Уже в первый день три раза хлопали стоя и вызывали на бис. Все были очень довольны, я бы даже сказал – шокированы концертом!
Юрий (Саратов), постоянный слушатель фестиваля
Великолепные исполнители великих произведений Петра Ильича Чайковского! Триумф музыки и пения на Черноморском побережье! Огромная благодарность за фестиваль от города-курорта Сочи!!! Наши читатели краевой культурно-просветительской газеты «Платановая аллея» непременно прочтут восторженный репортаж с места событий!!!
Марина Еремина (Сочи), постоянная слушательница и информационный партнер фестиваля
Отзывы от сподвижников и организаторов
Оркестр Классика я знаю много лет. И мне довелось присутствовать на концертах, которые проходили еще в Летнем театре Парка Фрунзе. Огромное количество людей потом говорили нам слова благодарности. Многих из них я вижу на концертах в этом году. Огромное спасибо Александру Яковлевичу Канторову за сохранение наших культурных традиций и смелый взгляд в будущее!
И. о. Директора Сочинского симфонического оркестра Елена Николаевна Милова
Особенно приятно, что площадки Сочинского концертно-филармонического объединения вновь стали частью этого масштабного культурного события. «Петербургские сезоны» подарили жителям и гостям курорта возможность познакомиться с творчеством талантливых артистов и насладиться разнообразной программой.
Пресс-служба СКФО.
Фоторепортаж. Мария Редникина
Пресс-служба оркестра «Классика»:
Василиса Сердобольская

Ваш отзыв

Российский этнографический музей – в новой серии почтовых карточек «С наилучшими пожеланиями из Санкт-Петербурга»

 

В почтовое обращение вышли два вида маркированных открыток «С наилучшими пожеланиями из Санкт-Петербурга», которые открывают новую серию почтовых карточек, посвящённых достопримечательностям города на Неве. На одной из открыток изображена панорама Петропавловской крепости и Невы с высоты птичьего полёта, на другой – здание Российского этнографического музея.

Для музея это событие особенно значимо: его здание, построенное в начале XX века по проекту архитектора Василия Свиньина, является не только памятником архитектуры, но и одним из символов Санкт-Петербурга. Изображение Российского этнографического музея на почтовой карточке – признание его роли в культурной жизни города и страны. Это ещё одна возможность напомнить жителям и гостям города о музее, его уникальной коллекции и богатой истории. Открытки с видом музея станут не только приятным сувениром, но и поводом посетить его лично.

Карточки стоимостью 66 рублей выпущены с литерой «Б». Это значит, что для отправки их по России не требуются дополнительные марки. Тираж открыток – 1500 экземпляров каждого вида. Открытки можно приобрести в почтовых отделениях Санкт-Петербурга и Ленинградской области.

Дополнительно был выпущен художественный почтовый штемпель с надписью «Северная столица» и изображением разведённого моста. Он будет находиться в почтовом отделении 190000 по адресу: Большая Морская ул., д. 61. Любой желающий сможет поставить оттиск уникального штемпеля на новые открытки и другую почтовую продукцию.

«Погашенные специальным штемпелем открытки представляют особую коллекционную и художественную ценность. Они станут не только отличным дополнением коллекций, но и приятной возможностью оставить себе память о посещении прекрасного города или поделиться впечатлениями от посещения Санкт-Петербурга с друзьями и близкими. Почтовые открытки с адресной надписью позволят ещё больше популяризировать достопримечательности нашего города, особенно среди тех, кто ещё не бывал в Санкт-Петербурге», – отметил директор группы регионов Северо-Запад и Центр Почты России Александр Вакуленко.

Государственные знаки почтовой оплаты в России выпускает АО «Марка» – дочерняя компания Почты. Почтовая продукция, погашенная в день выпуска, представляет для филателистов и ценителей истории особую коллекционную ценность.

Приобрести открытки можно в отделениях Почты России в Санкт-Петербурге. Российский этнографический музей приглашает всех желающих это сделать, поставить оттиск уникального штемпеля и отправить тёплые слова близким. А также посетить музей, чтобы увидеть его коллекции и архитектуру.

Российский этнографический музей

Санкт-Петербург, Инженерная ул., 4/1

ethnomuseum.ru

 
   

Ваш отзыв

Быль и легенды Приморска

Двухдневный инфо-пресс-тур масштабного проекта «Гостеприимные города Ленинградской области», проводимого Информационно-туристским центром Ленинградской области, на сей раз проходил по областному Выборгскому району.

В Выборге в программу входили: посещение Дома купца Жаворонкова, Мастерской печатных пряников «Выборгский гостинец», Водонапорной башни, «Открытой финской гостиной» (первый день), филиала Информационно-туристского центра Ленинградской области, отеля «TAT», объекта с завораживающим названием «Подземный Выборг» (второй день). В Высоцке прогуляться по эко-тропе «Высоцкие зори», в Приморске – ознакомиться с экспозицией Краеведческого музея, в районе посёлка Озерки погостить на страусиной ферме… «Австралийский хутор».

Нарушая последовательность знакомства с населёнными пунктами, экскурсионными объектами, пунктами размещения и питания, хочется начать «отчёт о командировке» с предпоследней точки на карте – с Приморска, до 1948 года — Койвисто.

Небольшой уютный городок, население которого в настоящее время насчитывает немногим более шести тысяч человек, в советское время был закрыт для посещения, в связи с тем, что поблизости находился испытательный полигон «Энергия». В 1987-м Приморск открыли, но, не имея личного автотранспорта, побывать в нём «одним днём», было непросто.

Доминанта не только Приморска — кирха Святой Марии Магдалины (фин. Koiviston kirkko); вряд ли какой лютеранский, да и не только лютеранский храм, может с ней соперничать по монументальности. Возведена кирха в 1904 году по проекту Йозефа Стенбека в стиле северного модерна.

На ближайших Березовых островах (финское «Койвисто») рыбачили и охотились русские императоры Александр III и Николай II. Первый — подарил приходу Койвисто люстру. Второй 17 сентября 1905 года записал в дневнике:

«Съехали на берег и посетили в Койвисто кирху, она недавно выстроена, вся из камня — вместо прежней, деревянной…». Восхищенный величием и убранством храма, император даровал приходу Койвисто 22 500 марок на покупку органа. На эти деньги в Финляндии на фабрике в Кангасала и был изготовлен орган на тридцать один регистр. К корпусу прикрепили табличку: «Орган сей Всемилостивейше пожалован Государем императором Николаем Александровичем приходу при посещении…» Ну и так далее.

В первый раз орган зазвучал в канун рождества 1906-го, то есть через год с небольшим.

Во время советско-финляндской (зимней) войны 1939-1940 года кирха не пострадала. После занятия Койвисто советскими войсками в 1940 году в ней разместился Дом культуры и… конюшня.

Серьёзно пострадал храм во время Великой Отечественной — советский снаряд пробил крышу и разорвался внутри, вызвав значительные разрушения. (Война всегда война, ход её редко когда предсказуем!)

К осени 1941 года финны вернули себе Койвисто, в кирхе провели ремонт. Службы возобновились.

Весной 1944-го под натиском Красной армии финны вновь покинули город.

После окончания войны в кирхе располагался Клуб моряков. Три года спустя, в 1948-м, её преобразовали в Дом культуры.  Перед комсомольцами была поставлена задача – «лишить здание признаков религиозного культа». Кирху разделили на комнаты, витраж заложили кирпичом, кресты спилили, а на хорах установили кинопроекционную аппаратуру.

С 1996 года в кирхе — краеведческий музей.

В первом десятилетии XXI века из-за многочисленных реконструкций и нецелевого использования всё серьёзно обветшало. Деревянные балки сгнили и требовали срочной замены, крыша в любой момент могла рухнуть. У местной администрации денег на ремонт не нашлось, а те мизерные средства, которые выделялись из федерального бюджета, говорят, «отправлялись на другие цели». Уроженец Приморска Сергей Юрьевич Михальченко, российский предприниматель и меценат пожертвовал крупную сумму, на которую полностью отремонтировали кровлю и заменили сгнившие деревянные балки, что спасло уникальное здание от разрушения.

Музейная экспозиция невелика по площади, но не по объёму и глубине. История Койвисто и кирхи окутана легендами.

 

Легенда гласит.

Таинственно исчезнувший во время Второй мировой войны орган финны не успели вывезти и спрятали в окрестных лесах. Из-за изменившейся местности его теперь не могут найти. В начале 1990-х его безуспешно искал приехавший в Россию бывший последний пастор Тойво Кансанен.

 

Ещё одна легенда.

Дочь Тойво Кансанена во время эвакуации финнов не пожелала покидать родной ей Койвисто. Она добровольно приковала себя цепью в колокольне (ныне не существующей. – В.Ж.) кирхи и стреляла из снайперской винтовки по краснофлотцам до последнего патрона…

А вот реалии советского времени – в Финском заливе, вблизи Приморска, проходили испытания первого советского (и в мире!) атомного ледокола «Ленин», было снято несколько фильмов, в том числе «Особенности национальной рыбалки» Александра Рогожкина.

 

Почему я начал с Приморска? Потому что в настоящее время решается (решается ли?) судьба музея. Как долго он будет находиться в кирхе – едва ли кто прямо скажет? Конечно, музею не место в культовом здании, но местные жители утверждают, что другого подходящего помещения в городе нет. Так ли это? Куда музеё может быть перевезён?

В интернете я вычитал, что ведутся переговоры о передаче здания кирхи действующему в Приморске приходу Святой Марии-Магдалины. Возможны другие варианты? В нашей стране в наше время всё возможно…

 

История одного экспоната

 

Чернильница-непроливайка

 

Фрагмент рассказа лектора-экскурсовода Елены Витальевны Лихачёвой

 

В апреле 1788 года шведский король Густав III (двоюродный брат российской императрицы Екатерины II. – В.Ж.) объявил войну России. Подражая Карлу XII, он лично командовал войсками и флотом. 3 июня (по новому стилю) 1790 года Густав второй раз посетил Койвисто. На берегу мыса Крючок в его присутствии был проведён молебен с причастием для шведских военных моряков. Алтарем служил большой валун с плоским верхом. С тех пор его называют «Камнем причастия короля Густава III», «Исповедальным камнем Густава III» или Алтарным камнем.

Я работаю в музее с 2003 года и первое время ежедневно слышала, как наш директор Ирина Николаевна Колотова в конце экскурсии подводила посетителей к школьной парте, говорила:

— Вот «Азбука», вот тетрадка в косую линию, вот ручка перьевая, а это чернильница. Были ещё чернильницы-непроливайки, но, к сожалению, в нашем музее такой нет.

Среди экскурсантов очень часто находился человек, который обещал:

— Ой, если ещё раз доведётся побывать в вашем музее, обязательно привезём! Дома у нас есть такая. Пусть будет у вас.

Обещали многие — не привозил никто!

В какой-то момент у меня в голове «щёлкнуло»: надо найти чернильницу-непроливайку и закрыть тему.

Осенью 2004 года мы с мужем первый раз решили дойти до Алтарного камня. Муж помог мне взобраться на плоскую его поверхность. Постояла, помечтала, представила себе пролив Бьёркезунд (Березовый Зунд) весь в парусах — шведский флот вместе с королём был заблокирован российским. Спустилась с камня. Возвращаемся домой. Проходим мимо сгоревшего по весне финского хуторка, где жили наши, советские, люди. Предлагаю мужу:

— Давай зайдём, яблочек, может быть, нарвём. Зашли на территорию хуторка, она вся заросла, но дорожки, ведущие к яблоневому саду, выложенные досками, сохранились. Я подхватила свою собачку, пуделька, на руки, и иду по настилу, внимательно смотрю под ноги. Дошла до сада. Там уже ни одного яблочка не осталось. «Ну и ладно, идём обратно». Делаю буквально два шага — на досках стоит чернильница-непроливайка. Представляете?

— Это ты нашёл и поставил? – спрашиваю мужа.

— Нет, я нашёл грядку с земляничкой, ещё остались ягодки.

Недоумеваю:

— Так откуда здесь чернильница?

— Понятия не имею.

— Когда я шла в сад, её не было.

— Ты, наверное, её не заметила.

— Как я могла не заметить?! Я бы сбила её ногами.

Из дому позвонила директору музея:

— Ирина Николаевна, я с радостной вестью!

В общем, обрадовала.

И что вы думаете? С этого дня в нашем музее чернильницы стали появляться одна за другой! Причём их приносили и наши люди, приморчане, и приезжие. И те, кто обещал, и кто не обещал. Теперь мы можем их уже в обменный фонд выставлять.

Конечно, я подумала, с чего вдруг такая удача, не связано ли это с камнем Густава. Но я воспитана на русских сказках, а в них всегда исполняется три желания. Я часто бываю у Алтарного камня, хожу около, но с 2004 года ни разу на него не поднималась. Берегу его волшебные силы. Мне кажется, ещё не пришло время попросить исполнения следующего желания.

 

— Пойдёмте к камню, — предложил кто-то из участников инфо-пресс-тура.

— Это полтора километра, — предупредила Елена Витальевна.

— Не так и далеко.

На поход к Алтарному камню сил хватило бы — времени не оставалось: слишком напряжённый график тура, нужно было поспешать на «Австралийский хутор»…

 

Владимир Желтов, фото автора

 

 

Ваш отзыв

Память сердца. На сайте Филармонии и музеев-участников проекта «Отзвук Ленинграда» открылась выставка к 85-летию эвакуации ленинградских учреждений культуры в Новосибирск, посвящается …

Виртуальная выставка, посвященная 85-летию эвакуации ленинградских учреждений культуры в Новосибирск, открылась на сайте Филармонии и музеев-участников проекта «Отзвук Ленинграда»

 

24 октября Санкт-Петербургская академическая филармония имени Д.Д. Шостаковича при участии Союза музеев России в рамках проекта «Отзвук Ленинграда» представляет виртуальную выставку, посвященную 85-летию эвакуации ленинградских учреждений культуры в Новосибирск.

На выставке представлены изображения знаковых экспонатов, отправившихся в эвакуацию из Ленинграда в Новосибирск 85 лет назад, например, ларец с фигурой Венеры и Амура на крышке, выполненный мастером Готфридом Турау в 1705 году (Государственный музей-заповедник «Царское Село»), портрет Н.Н. Пушкиной, исполненный в 1839 году шведским художником Карлом-Петером Мазером (Всероссийский музей А.С. Пушкина); восточная сцена «Каик с турчанками» Ивана Айвазовского (Государственный музей-заповедник «Петергоф»), а также артефакты, связанные с сибирским периодом жизни творческих коллективов, среди них — пригласительный билет на первое исполнение Седьмой симфонии Д.Д. Шостаковича в Новосибирске 9 июля 1942 года,  предоставленный Музыкальной библиотекой Петербургской филармонии, и многие другие.

В рамках проекта «Отзвук Ленинграда» 24 октября также пройдут круглый стол — тематика докладов охватывает всю географию эвакуации из Ленинграда: от Урала, Сибири и Поволжья до Узбекской ССР и Казахской ССР; презентация коллективной монографии «Отзвук Ленинграда. Филармония в Сибири. 1941–1944 гг.», концерт Новосибирского академического симфонического оркестра, импульсом к созданию которого стало пребывание оркестра Ленинградской филармонии в эвакуации. Под управлением художественного руководителя и главного дирижера Димитриса Ботиниса оркестр исполнит сочинения Стравинского, Рахманинова и Губайдулиной, солист — всемирно известный скрипач Вадим Репин. Слово перед концертом — заместитель директора Петербургской филармонии, доктор исторических наук Юлия Кантор. Программа также будет посвящена 70-летию основания Новосибирского академического симфонического оркестра.

 

Ваш отзыв

Живопись академического реализма в Константиновском дворце

Константиновский дворец продолжает знакомить гостей с творчеством известных петербургских художников Сергея и Натальи Филипповых. Вторая персональная выставка: «В ритме природы: осень и зима в живописи академического реализма» проходит в рамках проекта «Современные художники России».

Экспозиция включает тридцать произведений, выполненных в техниках масляной живописи и пастели, посвященные красоте русского пейзажа, знаковым местам царских пригородов Санкт-Петербурга и живописным ландшафтам Ленинградской и Псковской областей.

Среди работ представлены панорамные виды бескрайнего Белого моря и реки Сороть, а также Царскосельские пейзажи с известными дворцовыми ансамблями и скрытыми уголками Александровского и Екатерининского парков в осенние и зимние сезоны. Лирические деревенские мотивы тонко передают переходные изменчивые состояния природы. Особое внимание привлекает образ А.С. Пушкина на террасе имения Михайловское в туманную осеннюю пору.

Выставка демонстрирует уникальность и многогранность живописного языка художников, мастерское владение техниками и приемами, способность чувствовать и передавать едва уловимые и сложные природные состояния природы.

Экспозиция доступна для знакомства с 17 октября до 20 декабря 2026 года в рамках обзорных экскурсий по Константиновскому дворцу.

Прудникова Мария

Начальник пресс-службы
Государственного комплекса
«Дворец конгрессов»

 

 

Ваш отзыв

Сине-бело-голубые и социальный проект Деменция.net

Стадион «Газпром арена». archi.ru

Кампания, развернутая клубом и партнером в октябре 2026 года направлена на важность когнитивного здоровья, профилактику деменции и поддержку людей с когнитивными нарушениями. Кульминацией проекта станет «Незабываемый матч» между «Зенитом» и махачкалинским «Динамо», который состоится 25 октября на «Газпром Арене».

22.10.2026. Россия, Санкт-Петербург «Зенит рядом»: специальная игровая форма к матчу с «Динамо» (Мх)

Ключевой символический элемент акции — специальная игровая форма футболистов «Зенита»: в фамилиях игроков на спинах будут намеренно пропущены отдельные буквы. Этот художественный приём метафорически отражает трудности, с которыми сталкиваются люди с нарушениями памяти: забывая отдельные слова или имена, человек не перестаёт быть собой, частично утрачивая свою историю, черты характера и эмоции.

Клуб и проект Деменция.net напоминают: людям с деменцией важна не только медицинская помощь, но и простое человеческое участие, внимание и поддержка.

Кроме того, в день матча на третьем этаже «Газпром Арены», в зонах секторов 116–117, откроется интерактивная площадка, посвящённая памяти и здоровью мозга. Болельщикам будут доступны:

  • тематическая фотобудка, которая позволит сделать памятные снимки с близкими;
  • «Стена воспоминаний» — пространство, где каждый сможет поделиться самыми яркими моментами, связанными с «Зенитом»;
  • экспресс‑оценка когнитивных функций (предварительная процедура, не заменяющая консультацию врача);
  • аттракцион «Нейрогонки» — интерактив на проверку концентрации внимания: управление движением робота станет наглядным примером того, как мозг обрабатывает сигналы и принимает решения;
  • памятные браслеты для всех посетителей.

Акция клуба объединяет силу футбола и важность социальной ответственности: спорт способен пробуждать воспоминания, дарить эмоции и объединять поколения. Исследования показывают, что просмотр архивных матчей, обсуждение любимых голов и ярких побед помогают людям с деменцией поддерживать связь с окружающим миром, сохранять эмоциональный контакт с близкими и проживать моменты радости. Именно эту связь — между игрой, памятью и человеческими историями — «Зенит» стремится подчеркнуть в рамках кампании.

«Футбол должен оставаться в памяти. Давайте позаботимся о том, чтобы память оставалась с нами» — главный посыл совместной инициативы «Зенита» и Деменция.net. Проект призван напомнить, что профилактика когнитивных нарушений начинается задолго до появления первых тревожных симптомов, а чуткое отношение и поддержка близких играют особую роль в жизни людей, живущих с деменцией.

https://fc-zenit.ru/news/2026-10-23-zenit-provedet-nezabyvaemyy-match-v-podderzhku-lyudey-s-dementsiey-.htm

Ваш отзыв

Музей истории Кронштадта открывает выставку «Многоликость традиций»

В Музее истории Кронштадта к Году единства народов России 29 октября состоится открытие выставки «Многоликость традиций», посвященной культуре татарского
и башкирского народов. Выставка приурочена к Году единства народов России, объявленного указом Президента РФ В.В. Путина.

Музей «Музей истории Кронштадта» (пл. Якорная, д. 2 А) в a-a-ah.ru

Кронштадт — город, где татары и башкиры живут и служат уже почти три столетия, и где действует Татаро-Башкирское общество «Татулык». Выставка рассказывает, как культура двух народов представлена сегодня
в Петербурге и Кронштадте, и как она связана с исторической родиной.

 

Основу экспозиции составили материалы Российского этнографического музея, где хранятся подлинные предметы XIX — начала XX века, а также предметы и фотографии из частных коллекций.

Петербургский фотограф Савва Приходько в течение двух лет снимал праздник Сабантуя в посёлке Энколово под Петербургом. Его работы запечатлели живую сторону культуры: лица людей, для которых Сабантуй является семейным событием.

На стыке традиции и современности работает казанский дизайнер Султан Салиев. На выставке можно увидеть фотографии его коллекций и сами костюмы — национальные наряды, в которые искусно интегрированы древние орнаменты и техники.

Современную башкирскую линию этнодизайна представляют дизайнеры-модельеры сёстры Альфия и Гульфия Хамматовы, создательницы уфимского бренда MIN_ZIFA / МИНЗИФА. Они много лет занимаются разработкой одежды с этнокультурным кодом. Их цель — возродить интерес молодёжи к башкирской культуре через моду.

Также в экспозицию вошли предметы из частной коллекции Янифы Вагабеевны Федосовой (Багаевой), которая десятилетиями сохраняет семейные реликвии: вышитые полотенца, ювелирные украшения, фотографии. Янифа Вагабеевна — участница татарского эстрадно-фольклорного ансамбля «Файда», занимается популяризацией татарского
и башкирского костюма.

Выставка демонстрирует, что традиции многолики, поскольку каждый, кто к ним прикасается, видит и рассказывает их заново.

 

Маняхина Наталья Алексеевна

Заместитель директора по научно-просветительской деятельности

СПб ГБУ «Музея истории Кронштадта»

Ваш отзыв

Любовью к России и родному городу – Ленинграду в произведениях Виктора ПЛЕШАКА

Виктор Плешак в Большом зале филармонии. Фото. Личный архив

Концерт-открытие XXXVI Международного фестиваля искусств «Земля детей»
К 80-летию композитора Виктора ПЛЕШАКА
24 октября состоится торжественное открытие XXXVI Международного фестиваля искусств «Земля детей». Уже стало традицией фестиваля посвящать открытие юбилею выдающегося композитора, ярко проявившего себя в детской музыке. Так, в 2025 году концерт-открытие был посвящён музыке Исаака и Максима Дунаевских. Юбилейным концертом к 80-летию заслуженного деятеля искусств, композитора Виктора Плешака откроется фестиваль этого года. Музыкальное поздравление, включающее несколько мировых премьер, подготовили талантливые детские хоровые коллективы Санкт-Петербурга и Нижегородской области.

Виктор Плешак. Фото. Личный архив

Лауреат более 30 международных советских и российских композиторских конкурсов, дипломант Национальной театральной премии «Золотая маска», международного детского театрального фестиваля «Синяя птица», Виктор Плешак успешно работает во всех жанрах академической и популярной музыки. Среди основных его сочинений: Музыкально-исторический цикл «Русский мир» (из 11 ораторий и поэторий), симфонии, кантаты, хоровые циклы, инструментальная музыка, более 150 сочинений для театра, в том числе оперы, балеты, мюзиклы, музыка к драматическим спектаклям, к эстрадным, цирковым, новогодним представлениям, более 700 песен и романсов, музыка для народных инструментов, и, конечно, музыка для детей.
Сочинения Виктора Васильевича Плешака наполнены любовью к России и родному городу – Ленинграду. Особое внимание композитор уделяет памяти о подвиге, который совершил наш народ в тяжёлое время Великой Отечественной войны. В одном интервью Виктор Васильевич сказал такие слова: «Петербург – это вся моя жизнь. Это мой город. Только Петербург». Для композитора будет большой радостью отметить юбилей в любимом городе и услышать свои сочинения в исполнении юных музыкантов, чьи сердца наполнены любовью к музыке.
Международный фестиваль искусств «Земля детей» — уникальный детский фестиваль современного искусства, не имеющий по своей направленности и содержанию аналогов в мире. В этом году в нём примут участие более 2500 юных талантов из Санкт-Петербурга, Москвы, Екатеринбурга, Петрозаводска, Краснодара, Нижнего Новгорода, Алтайского края и ряда городов Ленинградской области. В рамках фестиваля прозвучат сочинения современных композиторов из разных городов России и других стран в исполнении юных музыкантов, в том числе, более 40 премьер. Важное место в программе фестиваля принадлежит музыке петербургских авторов. Фестиваль пройдет до 15 ноября, художественный руководитель – композитор Евгений Петров.
Партнёрами фестиваля являются Союз композиторов Санкт-Петербурга, Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н. А. Римского-Корсакова, РГПУ им. А. И. Герцена, Музыкальный фонд Санкт-Петербурга, РМЦ развития образования в сфере культуры и искусства Института культурных программ. Генеральный партнёр фестиваля — Благотворительный фонд «Финист» Темура Аминджанова.
Василиса Сердобольская

Ваш отзыв

«Земля детей» — уникальный детский фестиваль современного искусства

С 24 октября по 15 ноября 2026 года в Санкт-Петербурге состоится XXXVI Международный фестиваль искусств «Земля детей» — уникальный детский фестиваль современного искусства, не имеющий по своей направленности и содержанию аналогов в мире. В этом году в нём примут участие более 2500 юных талантов из Санкт-Петербурга, Москвы, Екатеринбурга, Петрозаводска, Краснодара, Нижнего Новгорода, Алтайского края и ряда городов Ленинградской области. В рамках фестиваля прозвучат сочинения современных композиторов из разных городов России и других стран в исполнении юных музыкантов, в том числе, более 40 премьер. Важное место в программе фестиваля принадлежит музыке петербургских авторов.

Международный фестиваль искусств «Земля детей». Фото. Архив фестиваля

Большинство мероприятий бесплатны для посетителей и проходят в дни осенних каникул. Ребят ожидает более 40 событий, среди которых 31 концерт, 4 детских музыкальных спектакля, а также мастер-классы, конкурсы, лекции, творческие встречи, виртуальная выставка и научно-практическая конференция. Мероприятия пройдут в Государственной академической капелле, Екатерининском собрании, Доме композиторов, Центральном военно-морском музее имени императора Петра Великого, Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, Колонном зале РГПУ им. А. И. Герцена, Лицее искусств «Санкт-Петербург» и на других концертных площадках Санкт-Петербурга.
Фестиваль открывает двери разным видам искусства: на нём выступают не только юные музыканты-исполнители — солисты и ансамбли, детские и юношеские хоровые, оркестровые, танцевальные коллективы, артисты детских музыкальных театров — но и юные композиторы, поэты, художники, музыковеды, актёры и даже фотографы. Для всех них есть либо отдельные тематические концертные программы, либо конкурсы и выставки в рамках фестиваля.
Самое главное для юных участников фестиваля — возможность показать свой талант многочисленной аудитории. Зрители с радостью приходят в концертные залы Санкт-Петербурга, чтобы стать свидетелями рождения новых звёзд в искусстве.
Художественный руководитель фестиваля, известный петербургский композитор, профессор Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова Евгений Викторович Петров рассказывает:
— Фестиваль «Земля детей» давно уже вышел из детского возраста — в 2026 году ему исполняется 36 лет! Но атмосфера, которая царит на фестивале, увлекает нас именно в мир детства, где каждый ребёнок — индивидуальность, а каждый коллектив — дружная творческая семья. Мы бесконечно благодарны замечательным композиторам — Сергею Баневичу, создавшему фестиваль в 1990 году и руководившему им до 2005 года, и Владимиру Сапожникову, который возглавил фестиваль в период с 2005 по 2019 год. Каждый из них внёс частицу своей души в создание фестиваля, и наша команда продолжает и развивает этот чудесный проект.
Наряду с театрально-концертной частью фестиваль «Земля детей» включает в себя пять международных конкурсов. Прежде всего, это конкурс фортепианных дуэтов «Брат и сестра» имени Любови Брук и конкурс «Я — композитор» имени Валерия Гаврилина (оба они традиционно проходят в дни весенних каникул в марте, что не мешает им оставаться «под крылом» фестиваля). Также проводится конкурс фотографий «Смена-8М» и конкурс статей и отзывов «Музыкальный журналист». В этих двух конкурсах могут принять участие все слушатели, зрители и почитатели фестиваля. С 2025 года в сотрудничестве с фестивалем проводится Международный конкурс композиции и оркестровки LaDoFa имени Анатолия Лядова, организованный Санкт-Петербургской государственной консерваторией имени Н. А. Римского-Корсакова с участием Симфонического оркестра имени А. Р. Паулавичюса Санкт-Петербургского музыкального училища имени Н. А. Римского-Корсакова. Конкурс ориентирован на пополнение репертуара симфонических оркестров произведениями для детской аудитории.
26 октября открывается виртуальная выставка изобразительного творчества «Страна Художников — 2026». В этом году любители изобразительных искусств увидят творческие работы учащихся художественных школ, школ искусств и творческих студий Санкт-Петербурга и других городов.
Учредителем фестиваля в 1990 году выступил Союз композиторов Санкт-Петербурга. Организаторы фестиваля в 2026 году — Центр международного сотрудничества в области культуры «Интер Аспект», Творческая мастерская Алексея Тимофеева, Музыкальный фонд Санкт-Петербурга и Ассоциация дирижёров детских и молодёжных хоров Северо-Запада.
Генеральный партнёр фестиваля — Благотворительный фонд «Финист» Темура Аминджанова. Партнёрами фестиваля являются Союз композиторов Санкт-Петербурга, Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н. А. Римского-Корсакова, Российский государственный педагогический университет имени А. И. Герцена, Ресурсный методический центр развития образования в сфере культуры и искусства Института культурных программ, Санкт-Петербургское музыкальное училище имени Н. А. Римского-Корсакова, Лицей искусств «Санкт-Петербург», Санкт-Петербургская детская школа искусств имени М. И. Глинки.
Официальный сайт Международного фестиваля искусств «ЗЕМЛЯ ДЕТЕЙ»:

Ваш отзыв

90 — летие троллейбуса. Голубой, зеленый, синий…

24 октября в Экспозиционно-выставочном комплексе Горэлектротранса пройдет большая троллейбусная выставка «Вехи троллейбусной истории». На празднике покажут модельный ряд троллейбусов нашего города с 1936 года и до наших дней, а также учебную технику. Кроме того, во время праздника будет работать секция Учебно-курсового комбината ГЭТ, который будет рассказывать об условиях обучения и востребованных профессиях на предприятии. Вход на мероприятие свободный.

 

В большой троллейбусной выставке будет принимать участие 23 единицы техники, которая позволит проследить эволюцию этого вида транспорта в нашем городе. Также через эту троллейбусную линейку можно многое узнать и о повседневной работе предприятия. Например, в юбилейной экспозиции будут особенно выделяться зелёные троллейбусы. Это — учебный подвижной состав Учебно-курсового комбината Горэлектротранса: модели ВМЗ-5298.01 (ВМЗ-463) и ВМЗ-5298.01 «Авангард».

Также Учебно-курсовой комбинат ГЭТ презентует условия работы и обучения в Горэлектротрансе. Представители УКК ГЭТ в течение всего праздника будут проводить консультации для всех желающих, подробно объяснят этапы профессионального обучения, требования к кандидатам, а также расскажут о преимуществах, которые получают сотрудники предприятия. Напомним, что УКК ГЭТ является старейшей школой водителей трамваев и троллейбусов, а также обучает по другим популярным рабочим специальностям, всегда востребованным на предпряитии.

В основной программе праздника «Вехи троллейбусной истории» — интерактивные секции от Аварийно-восстановительной службы и Энергохозяйства Горэлектротранса, детские мастер-классы (построение электрических схем, аппликация, моделирование) и два ретроконцерта «Стихи и песни о троллейбусе».

В рамках выставки также покажут две новинки, отреставрированные специально к юбилею — троллейбусы ПТЗ-5283-03 №4969 «Юбилейный» 2004 года выпуска и грузовой СВАРЗ ТГ-3М 1282 1970 года.

Информация СПб ГУП «Горэлектротранс»

 

Ваш отзыв

Предыдущая страница »